刘开建，编剧，喜剧研究者。

本书是一本关于喜剧人的自我理论修养的图书，从认识喜剧开始，到喜剧原理，再到喜剧技巧以及创作喜剧中的常见问题等，一步步从理论角度结合实际案例条分缕析地讲述出来。 可以说，这对于许多有志于编剧的人士来说，是一本理论结合实战的指导圣经。同时，对于很多普通读者来说，也是一个走近自己喜爱的电影和剧目背后的创作历程的一个入口。作者通过对过去众多脍炙人口的喜剧如《大话西游》《甲方乙方》《三傻大闹宝莱坞》等的分析，在解构它们的同时并归纳成了一目了然的创作规律。是一本读来有趣的创作写作技巧类图书

01何为喜剧


    什么是喜剧？一切让我们发笑的艺术形式，例如，相声、脱口秀、小品、剧集、电影、二人转、滑稽戏，舞台剧，只要它成功的逗我们笑了，我们就认为它是喜剧，尽管其中一部分不能用“剧”来定义。也就是说，能不能让人发笑，是一个定义喜剧的标准。

    那么喜剧这种艺术形式是如何诞生的呢？这又要追溯到古希腊戏剧。

    像世界上其他原始民族一样，古希腊人是泛神论者，他们相信每一种自然现象都是神的旨意。古希腊人创造了神的谱系，如掌管雷电的神叫宙斯，光明之神阿波罗，智慧之神雅典娜等等。为了供奉神灵，希腊人开始建筑神坛，后来又修建庙宇。传说，宙斯的儿子狄俄尼索斯发明了葡萄酿酒的方法，被称为酒神。人们在酒神节，以娱乐的方式祭祀酒神。这种自娱自乐的形式，从歌舞表演慢慢演变成了戏剧。按照希腊文的意思，悲剧的原意是“山羊之歌”，喜剧的原意是“狂欢旅行之歌”，亚里士多德在《诗学》里认为，悲剧起源于酒神赞美歌的序曲，喜剧起源于下等表演的序曲。（《世界戏剧史》）

   戏剧在诞生之后产生了两个分支，一个是展示命运威力、具备哲学色彩的悲剧，一个是被普通民众所喜欢的偏重娱乐性质的喜剧。这时候的喜剧，大多伴有黄段子、滑稽动作表演，其内容低俗粗俗，但被底层民众喜欢，而上流社会认为其登不上大雅之堂。悲剧则完全不同，悲剧总是在表现困苦，表现命运困境，具备一定的哲学思想，因此悲剧极受推崇，甚至起到了教育人、感化人的作用。

    喜剧从滑稽表演、黄段子开始发展，慢慢出现了讽刺喜剧，后来又出现了反映普通民众生活的轻喜剧。古希腊早期的喜剧作家，被恩格斯称为“喜剧之父”的阿里斯托芬，其作品大多对政治弊病和社会陋习进行强烈的讽刺，例如，神话幻想题材的《鸟》，讽刺雅典政治领袖的《骑士》，以反对战争、维护和平为主题的《阿卡奈人》等。到了米南德这里，喜剧的讽刺力度已大大减弱，他的作品大多反映日常生活琐事，而不再像阿里斯托芬那样对准政治和社会的尖锐问题，比如《公断》、《恨世者》。这时期的喜剧作品，被称作新喜剧或者风俗喜剧，其实就是我们常说的轻喜剧。
   
    喜剧发展到今天，形式纷繁多样：脱口秀、相声、二人转、小品、舞台剧、情景喜剧、电影，这两年还出现了搞笑短视频、微剧，这是形式上的划分，从类型上该如何划分呢？在这里，我们把喜剧划分为以下几个类型：肢体喜剧、闹剧、结构喜剧、人物喜剧、语言喜剧、智慧喜剧、黑色喜剧、复合型喜剧。这样划分，并不是说某个喜剧类型里没有其它类型的特点，比如结构喜剧里，可能有肢体喜剧的部分，人物喜剧里可能有语言喜剧的段落，只是总体来说，哪个特点比较强，我们就说它是哪个类型的喜剧，有时候甚至没有非此即彼的严格界限，甚至二者兼有，比如，很多讽刺喜剧同时也是智慧喜剧。类型划分的目的不是为了对喜剧加以区分，而是让我们从更多的角度来认识喜剧，了解喜剧。

02肢体喜剧

    肢体喜剧，顾名思义，就是靠肢体动作达到搞笑目的的喜剧。一提到肢体喜剧，大家马上能够想到的是卓别林、憨豆。因为靠肢体动作制造的喜剧笑点，在文化上没有障碍，所以，卓别林、憨豆可以被全世界的人喜欢。

   下面，我们来看两个桥段：

    1.一家工厂向来访者展示他们的最新制造的自动喂饭的机器，员工小张坐在机器前参加机器的试验。一开始还算顺利，汤、蛋糕，机器都准确无误的送到了小张的嘴里，到了喂食玉米机器这里，机器出现了故障，玉米转动的太快，来回在小张嘴上蹭，小张根本吃不到嘴里，紧接着，机器把汤扣在了小张嘴里，把盘子里的两个螺丝塞到了小张嘴里，把蛋糕扣在了小张脸上。演示彻底失败。

   2.侦探社的社长出电梯后发现钱包丢了，于是一路追小偷，最后追到了一个厨房里，他们利用厨房里的各种用具进行打斗，社长用锅，小偷用笊篱，社长用大鱼，小偷用冬瓜，社长用香肠当双节棍，小偷用一个大鱼的牙齿把香肠咬掉。最后社长拿起一口锅扔了过去，不料锅又飞回来，正好砸到社长头上把社长砸晕。

   第一个是卓别林的电影《摩登时代》的桥段，第二个是许冠文主演的电影《半斤八两》里的桥段。两个桥段都是借助肢体的表演，来实现喜剧效果。
  
  
                      肢体喜剧的套路

   为什么喜剧演员的肢体动作，会引起你发笑呢？因为演员的肢体动作多少都带有一定程度的夸张，比如一个人表演喝醉了的状态，一板一眼的表演就是正剧，稍微夸张一些，就是喜剧，夸张过了就是无厘头甚至不好笑。即便是肢体喜剧，很多也是需要构建一定的喜剧情境，因此仅仅夸张是不够的，更多的是制造一些巧合然后达到一个戏剧化的结果。比如，一个小偷去一户人家偷东西，他笨手笨脚，要不就是踩着东西滑倒，要不就是被柜子上掉下来的东西砸到，被房子的主人发现后，动手打主人，却阴差阳错总是打到自己。

    即便是剧场中的小丑表演，也很少有单纯的肢体动作的喜剧表演，一般都需要建构在一定的喜剧情境之上才能完成，不然就无法把这一连串的动作表演有效的连接起来。肢体动作喜剧，一般有两个套路“弄巧成拙”、“弄拙成巧”，本来想做一件事，因为巧合老是做不成，本来不做一件事，因巧合反而做成。肢体喜剧，最重要的两个点，一个是巧，一个是夸张，利用好这两个元素才能达到最好的喜剧效果，巧要巧得恰到好处，如果巧合得太假反而失去了喜剧效果。夸张，要夸张到好处，一般来说稍微夸张就是最好的喜剧效果，除了个别极具表现力的演员外，比如周星驰，喜剧的表演不宜过度夸张，夸张过度反而失去喜剧效果甚至给人带来生理不适。

    肢体喜剧的表演，对于喜剧演员有要求，不是随便一个人拿着卓别林的剧本就能演。赵本山很搞笑，但是他靠肢体动作企图让你发笑，我们看着就会不舒服，因为他一般饰演的是上了岁数的农民，这个肢体表演对他不合适。周星驰在年轻的时候可以做那种无厘头式的表演，可是他现在为什么只导不演了？如果你让头发花白的周星驰，再去做年轻时候周星驰的表情和动作，你看着不仅不会笑反而会不舒服。

    虽然默剧消失了，但是肢体喜剧一直存在，它只是不再单独的作为一个喜剧类型出现，更多的是融入到了其它喜剧形式里，比如舞台剧、电影。由于肢体喜剧简单直接，且都是偏于动作的，所以它既容易吸引观众眼球，又能带来很好的喜剧效果。相对于其它喜剧手法，肢体喜剧，仍然是性价比最高的喜剧设计。

03闹剧


    在一档谈话类节目中，主持人开场说，自己其实并不喜欢看喜剧，听到主持人这样的陈述，不禁让人大惊，因为生活中会有人说不喜欢看恐怖片，不喜欢看言情片，却极少有人说不喜欢看喜剧片，当一个人说他不喜欢看喜剧片时，就等同于他在说他不喜欢吃饭一样，会让人觉得不正常。在后面主持人跟其他嘉宾的谈话中我才明白，其实主持人在这里所说的喜剧不是标准意义上的喜剧，而是喜剧中的一个细分类型：闹剧。

    闹剧，也叫笑剧、趣剧，顾名思义就是吵吵闹闹，通过闹来实现一种喜剧效果。以前的很多香港电影，其实就可以归类为闹剧，《大话西游》系列，《射雕英雄传之东成西就》、《家有喜事》等。人物在表演方面比一般的喜剧表演更加夸张，故事里的人物个个像打了鸡血，吵吵闹闹、疯疯癫癫，他们闹出了很多滑稽的场面。对于很多观众来说，忙了一周了，看个电影，看个热闹，看他们打打闹闹，哈哈一笑，也未尝不可。但是对于部分观众来说，平时太忙碌了，好不容易闲下来看个喜剧片，结果这喜剧很闹腾，吵吵闹闹的让他反而心烦，于是就关掉了。那个主持人说不喜欢看喜剧，应该就是出于这个心理。其实，他也不是不喜欢看喜剧，他只是不喜欢看闹剧。

    以前的一些香港电影虽然属于闹剧，但总体来说还有喜剧效果在里面。但是现在，很多观众看完一部喜剧片，会批评说，这哪里是喜剧，这明明就是一出闹剧。闹剧，现在成了评价一部低劣喜剧片的词汇，因为这个所谓的喜剧片，只见闹，不见喜，闹而不喜。为什么会出现这种情况呢？

    做创作的人都知道，一个合格的故事，需要有一个完整的故事结构，有开头，有发展，有高潮，有结局。一个好的故事，需要有一个好的开头，好的发展，好的高潮，好的结局。如果是一个喜剧故事，那么要么它是一个喜剧结构，要么它是一个常规故事结构，但是里面使用喜剧手法来表现。创作故事，最难的就是搭建结构，你有没有能力搭建一个好的结构，你有没有能力创作出好的开头，好的中间，好的结尾，这是衡量一个作者是否合格的标准。合格的作者是要具备做结构的能力，合格的创作是完成一部戏的结构，而不是某个让你沾沾自喜的一场戏、让你十分自恋的一句台词。只要搭建出了一个好的结构，故事就成功了。虽然一些人有机会做导演拍电影，甚至拍了好几部还卖座的电影，虽然有些人有机会参与故事创作，甚至不止一部作品播出，但是可能他们连构建完整故事结构的能力都没有。当一个创作者连最基本的故事结构他都构建不起来，你如何指望他构建一个更有难度的喜剧结构？一个常规的故事结构，也可以做成喜剧，只要在其中使用喜剧手法来表现就可以了，如果他不会或者不擅长使用喜剧手法，那么他就做不出喜剧效果。创作者既不能构建喜剧结构，也不能在常规故事结构里使用喜剧手法，但是他还想做出喜剧效果，怎么办？闹嘛，耍嘛，让人物不时的做出滑稽可笑的动作，让故事里的人物动不动就打起来吵起来，鸡飞狗跳，不停地耍宝，他自认为这样做喜剧效果就出来了。实际上，因为他的这些设计，都没有建立在基本的人物逻辑和故事逻辑之上，所以就没有任何可信度，他所谓的喜剧设计就变成了单纯的杂耍。这时候观众看了就会觉得，怎么闹哄哄的，一点都不搞笑嘛。现在很多闹而不喜的喜剧就是这么创作出来的。

    喜剧可以温文尔雅，也可以热热闹闹，审美趣味高可以欣赏高级一点的喜剧，不能因为自己不喜欢，就否定掉一个类型。我们得允许闹腾一点的喜剧存在，也应该给予这类的喜剧一个生存空间。但是，热闹的喜剧，不代表只有热闹，没有搞笑，如果只有闹，而没有喜，就算不上喜剧，甚至都算不上剧。那些创作出闹而不喜的喜剧的作者们，应该多在故事结构，喜剧结构上下功夫，如果你没有一个完整的、经得起推敲的结构，那些所谓的搞笑的设计，滑稽的表演，即便你自认为再绝妙，其实也不过是抖机灵罢了。

                        04结构喜剧


    一个故事想做成喜剧故事，可以分为两种方式：一种是具备喜剧结构的故事，一种是常规故事结构，但是利用喜剧手法来表现。《三傻大闹宝莱坞》，讲的是兰彻和他的另外两个同学一起对抗应试教育的故事，单从这个故事简介来看，你会觉得这是喜剧故事吗？不一定，它可以是非喜剧故事也可以是喜剧故事。《驴得水》，几个老师利用“铜匠”假冒吕得水老师，应付上级检查的故事。单从这个故事来看，这是不是一个喜剧故事呢？是。

    我们看到一个故事往往会做如下判断：这是一个喜剧结构，这不是一个喜剧结构，那么怎么才算喜剧结构呢？

    结合上面的例子，我想我们可以给出这样的定义：从故事走向上看，故事呈现出很强的戏剧性和荒诞性，我们可以称这样的故事结构为喜剧结构。具备喜剧结构的这一故事类型，我们可以称之为结构喜剧。比如《两杆大烟枪》、《疯狂的石头》、《特工插班生》、《热情如火》等。

   我们来看一个故事：

    老孟家的母猪一年前跑丢了，有一次做梦他梦到了猪在二道沟，于是去找，结果不仅找到了自己家的猪还带回了两头公猪。从此，老孟什么活都不干了，天天睡觉做梦，想着做梦发财。这天，老孟吃了安眠药又睡下，睡醒了后，老孟激动地告诉媳妇，自己做梦抓奖中了180万，两口子激动万分，开始盘算怎么花这180万。老孟想换个大床，配个女秘书，女秘书和自己一起住，让媳妇去外屋住。媳妇这下不干了，二人吵起来。这时候村长来了，村长了解情况后，对他们二人进行调解，调解后老孟打消配女秘书的想法，同意给媳妇镶4颗大金牙，资助村委会进行改造。村长见老孟这么大方，也说出了自己的难处，他说自己的儿子刚考上大学，还差一万块钱费用，老孟一口答应下来，让媳妇去取钱。这时候老孟媳妇才回过味来，老孟还没去抓奖呢，于是给村长解释，村长根本不信，老孟媳妇只得答应随后把钱给村长送去。可是老孟家里根本没有一万块钱，老孟不得不出去借一万块钱补上这个窟窿。

    这是赵本山、高秀敏、范伟表演的小品《有钱了》，虽然是小品，故事简单简短，但却是一个非常高明的故事，因为这故事里有一个很好的喜剧结构。一个人做梦中大奖了，竟然信以为真，还没去抓，就开始盘算怎么花，还因此起了争执，最后自己还拉了一万块钱的账。这故事呈现出很强的戏剧性，荒诞性，所以让人感觉很好笑。但是，在观看过程中，观众会感觉假吗？会出戏吗？不会，相反，观众不仅不会因为其荒诞性而出戏，反而会更关注主人公的反应，因为这个荒诞故事里的人物心理和人物反应是真实的。

    前文说到喜剧结构，就是要呈现出很强的戏剧性和荒诞性，这时候可能会有朋友问，美剧也有很强的戏剧性啊，比如：《越狱》、《绝命毒师》、《权利的游戏》，但他们不是喜剧啊。它们确实有很强的戏剧性，但是他们没有荒诞性，而且它们的戏剧性，要比喜剧弱。为什么呢？因为正剧想建立戏剧性，想发展戏剧性，必须要有坚实的逻辑，没有坚实的逻辑，情节就发展不下去，就成了胡编乱造。喜剧则不同，喜剧的戏剧性不是靠坚实的逻辑，喜剧是靠一定程度的夸张和巧合来建立这种戏剧性。正因为喜剧是靠夸张和巧合建立的戏剧性，所以喜剧的戏剧性会更强，会呈现出一定的荒诞性，所以会显得好笑。


    一个高质量的纯喜剧，这里说的纯喜剧是不与其它故事类型复合的喜剧，都应该具备一个好的喜剧结构。一个好的喜剧结构，就是能够构建出很强的戏剧性和荒诞性，一旦喜剧结构构建成功，那么只要按照结构展开故事就行了，你当然可以在喜剧结构下添加笑料，但是，一切牺牲故事结构、人物逻辑的笑料，都不应存在，一切让结构变得臃肿的笑料都应毫不留情的删除。很多喜剧作者，总是希望演员的每一句台词都不能掉在地上，每一个场景都要有包袱，这样的做法不仅不会实现喜剧效果，反而会牺牲喜剧结构、牺牲人物逻辑，导致的结果是，观众会明显的觉得你在故意逗人笑，这反而让故事变得不好笑。所以，所有的喜剧设计都应该为好的故事结构服务。

    想做好喜剧，最好的做法就是做一个好的喜剧结构，只要喜剧结构出来了，喜剧效果就不用担心，但是做一个喜剧结构，却是最难的。这也是为什么会出现那么多闹剧、低俗喜剧，就是因为他做不好结构。假如有个喜剧作者告诉你，他很善于做喜剧，有很多搞笑的点子，会创作搞笑的段子，设计搞笑的动作，但是就是做不了结构，其实这说明，他就不是一个合格的喜剧作者，只有会建立喜剧结构的作者才是合格的喜剧作者。不仅仅是喜剧，任何故事创作，衡量一个作者合格与否的标准就是看他是否具备构建结构的能力。

有太多的作者，过分的迷恋细节，过分迷恋某一句搞笑的台词，过分迷恋某一个场景的设计，却对结构性的问题发现不了，导致创作出来的喜剧作品出现严重的结构性缺陷。所以，一定不要过于迷恋细节的创作，一定不要在细节的创作中陷入重度的自恋状态，要把更多的精力放在结构的设计和调整上。

目录：

一、认识喜剧

1.何为喜剧

2.肢体喜剧

3.闹剧

4.结构喜剧

5.人物喜剧

6.语言喜剧

7.智慧喜剧

8.讽刺喜剧

9.黑色喜剧

10.复合型喜剧

二、喜剧原理

1. 喜剧的直观表现

2.喜剧让人发笑的原理

3.喜剧设计的时效性

4.高质量喜剧的秘密

5.喜剧的内核是悲剧吗？

6.喜剧好笑是因为让你获得了“优越感”？

7.巧合与误会

8.夸张

9.喜剧与文化

10.什么是高级的喜剧

三、喜剧技巧

1.如何设置喜剧人物

2.如何设计喜剧桥段

3.喜剧创作技巧——情境置换

4.喜剧创作技巧——嫁接

5.喜剧创作技巧——语误

6.演员如何构建喜剧角色

7.喜剧对白

四、喜剧创作常见问题

1. 好笑是检验喜剧的唯一标准吗？

2. 精心设计笑点的方式为什么错了？

3. 喜剧创作的力气用在哪里？

4.喜剧的合理化

5.喜剧设计的方向

6.出位与错位

7.喜剧创作误区之——语言误区

8.喜剧创作误区之——结构误区

9.自嗨型喜剧

10. 低笑点喜剧

11.低俗喜剧

12.当前喜剧急需解决的五大问题

五、创意

1.创意之根——见解

2.为何没有好创意？

3.如何拥有更多好创意

4.成为创意型的人

5.如何提升自己的思考力

6.创意的产生

7.思考有两套系统

8. 创作者的材料

9.学习的捷径

六、创作实践

1.创新与模式

2.“创作冲动“陷阱

3.“自我表达”陷阱

4.短篇故事创作常犯的错误

5.弄巧成拙的“金句台词”

6.主题“绑架”

7.现实题材为什么不现实？

8.现实主义创作为什么越来越难？

9.“速成”的陷阱

七、案例研究

1.《美人鱼》的故事出现了哪些问题？

2.《火锅英雄》的硬伤

3.拿到《摔跤吧，爸爸》这个选题你会怎么写？

4.赵本山和陈佩斯有何不同？

5.脱口秀赢在了哪里？


八、创作与生活

1.思维的形式与内容

2.生动的力量

3.人，大于作品